В Шереметевском дворце продемонстрируют традиционные китайские музыкальные инструменты

21 сентября в Шереметевском дворце откроется выставка традиционных китайских инструментов «Гармония пяти», организованная Музеем театрального и музыкального искусства совместно с Музеем провинции Хубэй (Китай).

Международный выставочный проект в Шереметевском дворце приурочен к 75-летию со дня установления дипломатических отношений между Россией и Китаем, а также Годам перекрестных культурных обменов двух стран.

Посетители увидят древние и современные китайские музыкальные инструменты. Особый интерес представляют инструменты из коллекции Музея провинции Хубэй, например, юн — бронзовый колокол, способный звучать при ударе на два тона, и юйцин — нефритовая пластина, издающая при ударе определенный звук. В начале ХХ века, с уходом династии Цин в Китае эти инструменты потеряли свое место в музыке и оркестрах, теперь их можно встретить только в музеях. На выставке будет представлен и единственный предмет прикладного искусства, шедевр из коллекции Музея театрального и музыкального искусства — декоративное тканое шелковое панно XVII века с изображением традиционного китайского сюжета «Сто мальчиков». Панно поступило в музей из частного собрания в 1997 году и, возможно, входило в число даров китайского императора Петру I.

Название выставки «Гармония пяти» отсылает к китайской мифологии. В Древнем Китае считалось, что музыка представляет собой гармонию противоположностей: ян — мужского, светлого, теплого, и инь — женского, темного, холодного. По легенде, прародительница людей Нюйва и бог Фуси создали первые музыкальные инструменты — шэнхуан и циньсэ, совместная игра на которых привела к гармонии инь – ян (陰陽) и в музыке, и в отношениях между богами.

Взаимодействие и борьба инь – ян породили пять первоэлементов у-син (五行): Дерево, Металл, Огонь, Воду и Землю. Из них и состоит все сущее. Элементам соответствовал свой сезон, цвет, сторона света и еще множество явлений и феноменов, в том числе, музыкальные тоны, каждому из которых приписывалось особое влияние на слушателя.

В оформлении выставки использованы фрагменты медитативных картин Го Си — китайского художника XI века. Его строгие и величественные горные пейзажи, выполненные четкими графическими линиями черной тушью, проникнуты идеей главенства природы над человеком, божественной гармоничности ее замысла. Холодная монохромная гамма выставочного пространства словно окутана легким туманом и максимально далека от привычных ассоциаций с массовой культурой Китая, где преобладают красно-желтые тона. Выставка приглашает посетителя в уникальный мир древней китайской цивилизации, философии и культуры, высшей ценностью которых считалась гармония всех начал, созвучие духовного и материального миров.

Фотографии предоставлены организаторами проекта.