Митя Фомин: «Все великое уже снято, спето и высечено на камне, а я лишь поддерживаю то, что может отозваться в сердцах»

8 декабря в концертном клубе Jagger пройдет концерт Мити Фомина. 

Этот артист занимает особое место в музыкальной культуре. Дебютировав в группе Hi-Fi в конце 90-х, Фомин и сейчас продолжает радовать публику, но уже сольно.

И хотя феномен российской поп-музыки подобен яркому калейдоскопу, с вечно меняющимися цветами и узорами, но тех, кто долгие годы продолжает жечь сердца людей нотами и словом, во все времена можно пересчитать по пальцам. Митя - один из них.

Голые цифры: Фомин 25 лет в шоу-бизнесе, 14 из которых уверяет нас, что «Все будет хорошо». О том, что же такое «хорошо», группе Hi-Fi, вдохновении, которое поддерживает его творческий огонь и даже о моде «Культура Петербурга» узнала у артиста. 

- 17 января Вам исполнилось 50 лет. Как ощущается этот юбилей в контексте своей карьеры и жизни?

- В контексте жизни ощущается по-разному. Я определенно не чувствую себя на свой возраст, но, конечно, какие-то изменения, даже физические, которых ты не планировал, невозможно не заметить. Я к этому стараюсь относиться философски. Когда я был юн, мне казалось, что 50… да столько не живут. Сейчас понимаю, что это определенный рубеж, но впереди еще, как минимум, половина жизни. При этом с каждым днем становится все интересней, потому что у тебя уже есть багаж знаний о мире и определенный опыт, который помогает смотреть на все по-другому.

В творческом плане это прекрасный повод отблагодарить поклонников за годы преданности и внимания. И создать что-то новое. В моем случае музыку и тексты для альбома «Артист», которые написал для меня мой любимый композитор Алексей Романоф. В этой работе много отсылок к творчеству Александра Вертинского, которое мне очень импонирует. И этот альбом для меня определенная веха, я в нем - другой. Еще есть новая концертная программа «Артист», большая премьера которой состоялась в Москве к моему юбилею, а теперь мы с ней едем по стране и скоро будем в Петербурге.

Фото с концертов программы «Артист».

- Расскажите о своих нынешних музыкальных проектах и планах на будущее? Знаю, что скоро состоится Ваш сольный концерт в Петербурге.

- Действительно, меня давно не было в Петербурге, тем более с сольным выступлением. Как правило, если я приезжаю к вам с город, то для участия либо в фестивалях, либо в закрытых мероприятиях. Но 8 декабря мы это исправим, так как на сцене концертного клуба JAGGER я представлю свою юбилейную программу «Артист», поэтому всех приглашаю!

Со мной приедет живой бэнд, мои харизматичные музыканты. Девочки, держитесь! Я везу яркие концертные наряды, которые специально для этой программы шили российские дизайнеры со всей страны. Конечно, будут любимые и новые песни, много общения. Площадка устроена так, что позволит нам быть достаточно близко друг к другу, но главное - мы везем настроение и позитив, будем вас вдохновлять и заряжать энергией. Все, что нужно вам сделать - успеть купить лучшие билеты, пока они еще доступны!

- Заслужить любовь публики нелегко. Как думаете, в чем кроется секрет популярности Ваших песен? Чем они так цепляют слушателя?

- Недавно мужскому глянцевому печатному изданию Men Today в подкасте я рассказывал, что не открываю континентов, а лишь поддерживаю то, что всегда важно для людей. Это любовь, отношения, поиск правды и истины. Может быть, кто-то засомневается в том, что легкий эстрадный жанр, в котором я выступаю, может нести в себе подобные смыслы. Но я начинал в такой группе, где каждое слово в тексте всегда было на вес золота, и у меня не возникало желания искать другой лексикон и другие смыслы.

Я воспитан на сказках, русской классической литературе, зарубежных романах. Все великое уже снято, спето и высечено на камне, а я лишь поддерживаю то, что может найти отклик в сердцах. А потом, отрадно констатировать факт, что песни, выпущенные давно, мои слушатели и новые слушатели стали открывать по-новому. Они не запылились, не забылись со временем, а стали еще более актуальными. Это говорит о том, что «правильной дорогой идем, товарищи»! (смеется).

Бекстейдж подготовки к концерту.

- Группа Hi-Fi была прорывом, даже явлением. Можно сказать, что она и принесла Вам настоящую популярность. Какие наиболее яркие воспоминания остались у Вас о тех днях?

- Те 10 лет, которые я провел в группе, действительно, были, как многолетний захватывающий телесериал со множеством ярких событий. Это было время, полное кутежа, куража, бесконечных виражей и вояжей. И я этим наслаждался, моя мечта в тот момент сбывалась! Мне казалось, я - везунчик, я - счастливый человек.

И так оно и есть. Но сейчас, смотря на тот период своей жизни со стороны, понимаю, что перед этим шансом я был абсолютно честен. Я работал все 10 лет как умалишенный, пришел в коллектив заряженный, энергичный и по факту свою молодость подарил группе, а она бросила весь мир к моим ногам. Хотя у меня были и другие возможности - в тот момент меня при бешеном конкурсе приняли во ВГИК, я мог получить качественное актерское образование и, кто знает, возможно, сейчас вы бы видели меня в кино, а жизнь сложилась бы совсем иначе. Но история не знает сослагательного наклонения, о тех годах я не желаю, но и считаю, что мой клад в тот успех был велик.

- Расскажите про свое самое необычное выступление или корпоратив. Знаю, что в тот период Вы могли дать семь концертов в день. Непостижимо!

- Это было сложно назвать концертами, больше похоже на красивые дивертисменты в калейдоскопе меняющихся локаций. Мы работали на износ, но, будучи молодыми, особо этого не осознавали. Сейчас я совершенно иначе подхожу к своим сольным выступлениям: работаю с живым бэндом, сам пою исключительно вживую, тщательно готовлюсь к освоению новых концертных площадок, составлению репертуара и концертного образа.

В то время это было больше похоже на бесконечный конвейер по производству хорошего настроения наших зрителей и заказчиков. За 10 лет случилось много всего и хорошего, и сомнительного, но одно знаю точно - меня больше никакими дорогами и маршрутами не напугать.

Всегда вспоминаю один случай, когда мы после концерта в Сочи были вынуждены сесть в машины, ехать по горам, долам, серпантинам, оказались в аэропорту Минеральных вод, откуда сели на самолет и улетели в город Ургенч в Узбекистане. Там пересели на другой самолет, с учетом разницы во времени мы прилетели на стадион в Ташкент ровно к нашему выходе. Выкатились на сцену, как колобки, и стали работать. И таких переездов было немало.

- Готовясь к беседе, я узнала, что Вы не пели в группе, а как высказались в одном интервью «анимировали» песни. Признаться, для меня это стало шоком. У Вас такой прекрасный голос. С чем это было связано?

- Я не записывал песни в студии, потому что за музыкальный материал полностью отвечали продюсеры. Группа так много гастролировала, что работать еще и на студии просто не представлялось возможным. Все концерты перед залом я отрабатывал честно, выкладываясь по полной, тогда, вероятно, и научился петь живьем на сцене, в использовании фонограммы упрекнуть меня нельзя. Модель, в которой многие годы группа успешно существовала, была придумана не мной. Я лишь только исполнял условия контракта.

Сейчас бы я вряд ли согласился на подобную сделку, но тогда это нас устраивало, и никто из тех, кто знал детали, не пытался обвинить меня в «воровстве» чужого голоса. Я оправдывал свое место в этой группе на тысячу процентов. Может быть, я поэтому и ушел, что хотел спеть свои песни. И я сделал это, благодаря людям, которые в меня верили и считали хорошим артистом. Спасибо им огромное!

Впрочем, многочисленные комментарии преданных поклонников в разных социальных сетях свидетельствуют о том, что эти песни крепко ассоциируются со мной. Продюсеры, да и я тоже, многое для этого сделали. Не проходит и уикенда, чтобы мне в мессенджеры не прислали кавер или видео из караоке, где люди поют песни группы Hi-Fi, и именно меня благодарят за свою прекрасную юность.

- Сейчас совсем нет музыкальных групп, все стремятся к сольной карьере. Как думаете, с чем это связано?  

- Сейчас интересное время, когда, с одной стороны, все стремятся к индивидуальности, самовыражению, знают, что хотят петь, как хотят выглядеть, возможно, поэтому и появляется так мало коллективов. С другой стороны, соцсети и массовый контент унифицирует формы и креатив - нас призывают снимать тренды, делать каверы и апеллировать к тому, что уже было создано ранее. Получается палка о двух концах: все повторяют друг за другом, а выделиться в массе тех, кто делает одно и то же, еще сложнее.

- Как относитесь к молодым артистам и тенденциям, представленным в современной музыке? Кто импонирует, слушаете фрешмэнов?

- Мне кажется, сейчас не хватает ярких, очень смелых и в чем-то бунтарских индивидуальностей. Мне всегда нравились нестандартные герои, яркие персонажи. Но сейчас все чаще почему-то молодые артисты стремятся сыграть на ностальгии, в массе обращаются к 90-м и 00-м. В итоге я слушаю музыку и понимаю, что уже слышал это в лучшем исполнении раньше. Смотрю на «модную» одежду и понимаю, что мы это относили 20-30 лет назад. Хочется всех молодых ребят, которые связывают свою жизнь с творчеством, призвать - ищите свой путь и идите по нему уверенно. Удивляйте, вдохновляйте, шокируйте, оставляйте публику неравнодушной.

- Не могу не поговорить с Вами про моду, у Вас определенно есть свой стиль. Одни оправы чего стоят. Сколько их в Вашей коллекции? И есть ли самые любимые?

- Я, действительно, коллекционирую очки, причем у меня в коллекции есть как дорогие винтажные модели известных брендов, так и очень простые варианты, которые я купил, например, во время путешествия на рыночных развалах или сейлах. Сколько их в коллекции - честно, не считал, тем более, что очень часто оправы просто дарят и поклонники, бренды или близкие люди. Более того, некоторое время назад я выпустил собственную коллекцию My Pride в коллаборации с казахстанским брендом Alberto Casiano. Эти модели до сих пор можно заказать у них на сайте или купить у меня на концертах в качестве мерча. Закину удочку - сейчас мы обсуждаем еще один интересный проект, на этот раз уже с сибирским брендом солнцезащитных очков. Возможно, уже в новом сезоне сможем показать вам интересные модели.

- А концертные костюмы! Участвуете в их концептуализации или этим заняты только дизайнеры?

- Концертные костюмы для юбилейной программы «Артист» шила вся страна. У нас было пять блоков и, соответственно, пять смен образов. Буквально за пару месяцев мы с нуля создали пять полноценных и очень разных костюмов с российскими дизайнерами. В некоторых разработках я участвовал более активно, например, в работе с крымским брендом «Лен и семья», создавшим костюм странника, вдохновленный эстетикой фильма «Дюна». Мы были постоянно на связи: я делился своим настроением, согласовывал идеи на этапе эскизов, ездил на примерки, это был большой совместный проект.

При этом в создании ковбойского образа от екатеринбургского бренда PISKULINA Елена Пискулиной я практически не участвовал – мне привезли уже готовый костюм, очень характерный, отражающий меня. Поскольку у Елены не было возможности со мной часто контактировать и проводить примерки, то подгонку мы осуществляли в московском ателье Instyle.Zone.

Что касается других образов, их тоже готовили талантливые российские ателье - московский дизайнер PONOMAREV, ростовский бренд The Kod, которые делали для меня уже не первый сценический образ (церемонии «Золотой граммофон» 2022 и 2023 я получал именно в их одежде), екатеринбургское ателье The Strand. Часть из этих образов вы увидите на концерте 8 декабря в Петербурге. Я вас очень жду!

- И последний вопрос. Как Вам удается сохранять оптимизм и такую всеобъемлющую любовь к жизни?

- Не знаю, но очень дорожу этими качествами характера. Меня могут вдохновлять самые простые вещи в жизни, которые, на первый взгляд, как будто не имеют никакой ценности. Восходящее солнце, просыпающийся день, распускающиеся растения, трепет души от того, что начинается что-то новое. Меня всегда это очень заряжает. А еще четкий план, предвкушение удовольствия от таких простых вещей, как прогулка, путешествие, трапеза, общение с интересными людьми, - все это для меня вдохновение, для меня это важно.

Правообладатель фото: пресс-служба Мити Фомина.

Материал подготовлен редакцией портала «Культура Петербурга». Цитирование или копирование возможно только со ссылкой на первоисточник: spbcult.ru