Как принять детей такими, какие они есть, покажет Театр комедии

Опубликовано: 30 октября 2026 года

8 и 21 ноября Театр комедии им. Н.П. Акимова покажет премьеру сезона — спектакль «Чао», созданный по одноимённой пьесе Марка-Жильбера Соважона. Режиссёр - Сергей Романюк.

Действие начинается с увольнения одного из лучших сотрудников предприятия — Антуана Мартинэ (Андрей Толшин), робкого интеллигента в очках и синем берете. Герой обращается к властному и не допускающему пререканий начальнику с мольбой оставить на рабочем месте. Но технический прогресс, уже успевший захватить умы французского общества семидесятых, заставляет руководство сделать выбор в пользу машин. Зритель ещё не видит начальника Мартинэ — Жерома Куфиселя (заслуженный артист России Сергей Кузнецов), но слышит его грозный и неумолимый голос, который подобно некой неведомой силе раздаётся в зале из ниоткуда. 

Правообладатель: Театр комедии им. Н.П. Акимова.

Современное общество Франции в режиссёрской трактовке — это неоновые огни большого города — мегаполиса, в котором на каждом углу звучат ритмы новомодного диско, а на улицах лихо танцует прогрессивная молодёжь. Её отличают парики мохнатых вьющихся афро-волос, «вырвиглазные» комбинезоны и огромные очки на пол-лица. «Стариков» такой вид пугает. 

Сын Антуана Мартинэ, Венсан (Данила Иванов), — один из представителей этой молодёжи. Он играет на новом, диктуемом прогрессом музыкальном инструменте трубофоне, представляющем собой замысловатую конструкцию из оранжевых труб, приделанных к катающемуся кубу. Когда из подпольного музыкального клуба Венсану приходится возвращаться в пастельные интерьеры родительской гостиной, он чувствует некоторое противоречие, ведь близкие будто не воспринимают всерьёз душевные порывы сына, его желание создавать новую музыку. Пылкий и импульсивный юноша хочет играть афрохаус или «музыку для сантехников», как называет её мать героя — госпожа Мартинэ (заслуженная артистка России Наталья Андреева). Женщина искренне переживает за судьбу своего чада. Ведь неизвестно, в какие дали может завести молодого человека его пылкая и порой неуравновешенная натура. Сыграть это материнское волнение в жанре лирической комедии подчас непростая задача, но актриса справляется с ней легко и уверенно. Пока парень, которому вечно не сидится, мечется по родительскому дому в массивных ботинках на толстой подошве, на пороге появляется отец, только что уволенный с работы. И нахлобученный на голову Венсана парик начинает выглядеть смешно и нелепо в момент, когда над привычным ходом жизни семейства нависла страшная новость.

Зеркальным отражением парня в истории является юная Софи. Неудивительно, что между двумя свободолюбивыми молодыми людьми возникают чувства. Персонажи иногда кажутся зрителям двойниками друг друга — у ребят схожий холерический темперамент, оба испытывают внутренний конфликт, связанный с попыткой разобраться в себе и в отношениях с родителями. Отец Софи, как выясняется, является начальником отца Венсана. Второй акт спектакля начинается в помпезных декорациях кабинета строгого родителя. Роскошная золочёная стена транслирует мнение Куфиселя о самом себе. Персонажем руководит внешняя напыщенность и демонстрация собственного превосходства, это его привычная манера поведения по отношению ко всем окружающим. Даже с появлением в кабинете Софи папа не изменяет своей привычки разговаривать громко и безапелляционно, в резком приказном тоне, также как и со своими подчинёнными. Внезапное решение дочери разорвать помолвку с нелюбимым женихом и выйти замуж за незнакомого отцу Венсана Куфисель воспринимает с раздражением, ему безмерно тяжело побороть свой внутренний эгоизм.

Преодолевая семейные преграды на своём пути, обе семьи всё же приходят к гармонии — финальный монолог госпожи Мартинэ разрешает вечную проблему отцов и детей. Её речь наполнена призывом к поиску компромисса, волевому усилию принять «марсиан» (так она называет молодое поколение) такими, какие они есть.

Казалось бы, в мировой литературе можно встретить немало книг о конфликте поколений и о том, как его можно разрешить. Театр комедии не открывает зрителям тайных знаний - решение кроется в желании услышать и понять друг друга. Но всё же спектакль «Чао» своей запоминающейся театральной формой и атмосферой увлекательного зрелища может побудить гостей изменить своё отношение к родным и близким.