Опубликовано: 29 июня 2026 года

После завершения реставрации и комплексных исследований один из самых известных мировых шедевров возвращается в залы музея. «Тициан. Последний шедевр: «Святой Себастьян» – дань уважения Тициану Вечеллио - одному из величайших художников, которых знает мировое искусство, открывается в год 450-летия со дня его смерти.
Полотно поступило в Эрмитаж в 1850 году в составе знаменитого венецианского собрания Барбариго, включавшего поздние произведения мастера, написанные в революционной технике pittura a macchia – «живописи пятнами», поражавшей даже современников Тициана. Созданный в 1576 году в охваченной эпидемией чумы Венеции «Святой Себастьян» стал вотивным образом, последней мольбой художника к небесному заступнику, обращённой за себя и своих близких в дни Чёрной Смерти. Фигура занимает всю высоту холста и предстаёт подобно монументу. Лицо святого Себастьяна, его глаза, с мольбой обращённые к небесам и мученически приоткрытый рот выражают глубокое страдание. Со всех сторон летят стрелы, вонзающиеся в его ещё полное жизни тело. Палачи не изображены – силы зла безлики. Себастьян словно противостоит всему миру.
Реставрация принесла немало открытий. Оказалось, что у святого Себастьяна голубые глаза и ниспадающие локонами длинные волосы (раньше их считали коротко остриженными). Себастьян буквально ожил, подтверждая слова современников Тициана, поражавшихся тому, как созданные им образы дышат и живут. В нижней части картины проступили сломанные стрелы – их оказалось значительно больше, чем было видно прежде, а также воинская кираса, ствол дерева и чёткий рисунок сандалий. Общая тёмная гамма сохранилась, однако открылись сложная структура освещения, построенная на контрасте естественного света уходящего дня и догорающего на земле костра; яркие тона, усилившие глубину и плановость пейзажа. Реставрацию осуществил сотрудник Лаборатории научной реставрации станковой живописи Сергей Киселёв.
2 июля - 27 августа, Главный музейный комплекс, Двенадцатиколонный зал.
«Романовские письма» – уникальное направление иконописи, возникшее в Романове-Борисоглебске, одном из старообрядческих центров Верхнего Поволжья (до 1822 года это были два разных города – Романов и Борисоглебск, разделённые Волгой), славившемся миниатюрностью и подчёркнутой декоративностью письма.
Здесь представлены произведения иконописи, печатной графики и фотографии из фондов Отдела истории русской культуры Эрмитажа. Большая часть из них будет показана впервые. Экспозиция посвящена одному из ярких явлений в старообрядческом искусстве, которое ещё в дореволюционное время получило наименование «романовских писем».
В творчестве романовцев практически отсутствовала тиражность. Работы выполнялись по индивидуальному заказу богатого купечества, что отразилось как на достаточно скромном числе сохранившихся произведений в музейных и частных коллекциях, так и на качестве самих икон, большинство которых можно смело отнести к элитарному пласту позднего русского религиозного искусства. Каждое из дошедших до наших дней произведений сравнимо с подлинными жемчужинами, способными украсить любую коллекцию.
Основной раздел выставки – небольшая по количеству, но очень ценная эрмитажная коллекция икон «романовских писем» – всего 9 уникальных памятников. Она отражает основные этапы в развитии этого самобытного иконописного центра Верхнего Поволжья и демонстрирует удивительные образцы, созданные мастерами Романова-Борисоглебска (ныне – город Тутаев) в конце XVIII – третьей четверти XIX века.
4 июля - 11 октября, Главный музейный комплекс, Арапский зал.
Правообладатель фото – Пресс-служба Эрмитажа
Обложка: «Иконы «романовских писем».
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться