Анонсы

Тайную жизнь вещей раскроют в РОСФОТО

Николай Матренин «Разбитые чашки». Правообладатель: rosphoto.org.

Опубликовано: 15 января 2026 года

23 января Государственный музейно-выставочный центр РОСФОТО открывает выставку «Жизнь вещей».

Проект объединяет оригинальные отпечатки отечественных и зарубежных авторов из коллекции музея. Среди них: Александр Слюсарев, Андре Фаж, Питер Миллер, Борис Смелов, Сергей Рогожкин, Александр Китаев, Алексей Титаренко, Михаил Гарус, Алексей Зеленский и другие известные мастера. Разные подходы фотографов к натюрморту отражают эволюцию восприятия традиционных жанров. Поиски в области жанрового языка во второй половине ХХ века приводят к новому пониманию натюрморта: из застывшей композиции он превращается в изменчивый образ материального мира.

Правообладатель: rosphoto.org.

Одним из первых, кто обратился к натюрмортным композициям в контексте городской и повседневной жизни, был московский фотограф Александр Слюсарев. В его творчестве эти произведени стали восприниматься как отображение жизненных процессов предметов, которые могут быть обнаружены на улице или в комнате. Такие композиции нельзя обозначить как городской пейзаж или интерьерную съёмку — это портрет вещей, которые «общаются» между собой. Иначе работал ленинградский фотограф Борис Смелов. Он составлял композицию и наблюдал за ней. С течением времени предметы изменялись: на них оседала пыль, появлялись блики от солнечных лучей, пронзающих стекло. Фотограф ожидал определенного состояния вещей, которое сможет передать образ момента через детали. В натюрмортах Смелова предметы прошлого усиливают особенности ленинградской — петербургской среды конца ХХ века. Забытые изящные вещи, утратившие свою утилитарную функцию, приобретают новый статус: они становятся частью современной реальности посредством оптики фотографа.

Правообладатель: rosphoto.org.

Несмотря на разнообразие методов, в представленных работах можно выявить и точки соприкосновения. Фотограммы Александра Китаева созвучны отпечаткам европейских фотографов — Андре Фажа и Джулиано Трамонтини. Их объединяет стремление передать фактуру поверхности предмета. В результате кадрирования стекло вазы или стакана превращается в абстрактную композицию. Стремясь уловить изменчивое состояние предметов, авторы раскрывают те свойства вещей, которые в повседневном восприятии остаются незамеченными из-за избытка общепринятых интерпретаций.