Опубликовано: 10 ноября 2026 года
Владимир Дмитриев знал секрет претворения жизни в искусство. Он работал с Мейерхольдом, Станиславским и Немировичем-Данченко, с Прокофьевым и Шостаковичем, с Лопуховым и Вайноненом. Начиная с 20-летнего возраста, автор оформлял на главных сценах страны спектакли, вошедшие в историю театра: «Зори», «Любовь к трем апельсинам», «Пиковая дама», «Леди Макбет Мценского уезда», «Щелкунчик», «Анна Каренина», «Три сестры». В 1920-е – 40-е годы его имя не сходило со страниц театральной прессы. Его называли «великий театральный художник» и «талант громадный», «дерзкий новатор» и «подлинный мхатовец».

Дмитриев принадлежал к поколению, которому выпало жить и творить в стремительно меняющемся мире. Ученик Петрова-Водкина, он пришёл в театр в эпоху художественных экспериментов и оказался среди зачинателей театрального авангарда. Его сценография обновила визуальный язык музыкального театра. В 1929 году началось его многолетнее сотрудничество со МХАТом, и специально для него впервые была введена должность главного художника.

Дмитриев мечтал написать роман о Мейерхольде – по сути, роман о собственной жизни. Из-за внезапной смерти художника роман остался ненаписанным. Заменить его призвана большая монографическая выставка, организованная Санкт-Петербургским музеем театрального и музыкального искусства. Это первый проект, который столь масштабно представляет творческое наследие гения, позволяя увидеть историю театра и страны.

В трех залах выставки сменяют друг друга три цвета времени - желтый, красный, синий, каждый из которых связан с определенной эпохой жизни художника – 1910-е, 1920-е и 1930-1940-е годы. Пройдя через них, посетитель попадает в четвертый зал, где цвета времени очищаются и сливаются в белизну, символ вечности. На этом пути его сопровождает аудиогид, озвученный петербургским актером театра и кино Евгением Ткачуком, созданный в жанре аудиоспектакля на основе документов как монолог самого художника.

На экспозиции представлены более 200 произведений из личной коллекции Дмитрия Чуковского – внука художника, из фондов Музея театрального и музыкального искусства и других собраний. В рамках выставки издается каталог в двух томах. Событие проходит в рамках Года петербургской культуры при поддержке Комитета по культуре Санкт-Петербурга
Правообладатель фото – Санкт-Петербургский музей театрального и музыкального искусства
Обложка: В Шереметевском дворце откроют новую жизнь
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться