Опубликовано: 22 сентября 2025 года
28 сентября исполняется 110 лет со дня рождения Георгия Александровича Товстоногова – выдающегося русского театрального режиссёра, народного артиста СССР, чьё имя золотыми буквами вписано в историю отечественного театра.
Постановки мастера отличались новаторством, психологической глубиной и вниманием к деталям, а сам режиссёр был известен своим требовательным подходом к актёрам, но вместе с тем способностью вдохновлять артистов.
Товстоногов не просто ставил спектакли, он создавал целые миры, которые заставляли зрителей смеяться, плакать, размышлять и, главное, чувствовать.
Путь к вершине: от Баку до Ленинграда
Георгий Александрович Товстоногов родился в 1915 году в Баку. Путь в искусство начался с детских лет, когда будущий классик увлекся театром. После окончания школы Георгий поступил в ГИТИС, где учился у выдающихся мастеров. Режиссёрский дебют Товстоногова состоялся в Тбилисском русском драматическом театре имени Грибоедова, где проработал несколько лет, зарекомендовав себя как талантливый и смелый постановщик.
Однако настоящая слава пришла к Товстоногову в Ленинграде, куда мастер переехал в 1956 году и быстро возглавил Большой драматический театр. Под руководством Георгия Александровича БДТ превратился в одну из ведущих площадок страны, став настоящей кузницей талантов и местом рождения легендарных спектаклей.
«Театр – это не музей, а лаборатория. Здесь рождаются идеи, здесь проверяются гипотезы, здесь происходит поиск», -
эта цитата прекрасно отражает подход мастера к творчеству. Он не стремился к повторению пройденного, а всегда искал новые пути, чтобы донести до зрителя глубину человеческих переживаний и актуальность поднимаемых проблем. Товстоногов был режиссёром-мыслителем, который не боялся экспериментировать и искать новые формы выражения. Он верил, что театр должен быть живым, актуальным и способным говорить со зрителем на языке современности.
«Актёр – это не марионетка, а соавтор. Его задача – не просто выучить текст, а прожить роль, вложить в неё свою душу, свой опыт»
Особое место в творчестве Товстоногова занимал актёр. Режиссёр умел раскрыть потенциал каждого артиста, помогая ему найти свою уникальную интонацию и глубину образа. Мастер не диктовал, а направлял, создавая атмосферу доверия и сотрудничества. Под руководством Георгия Александровича выросли такие звёзды, как Иннокентий Смоктуновский, Олег Басилашвили, Татьяна Доронина, Алиса Фрейндлих и многие другие. Актёры, работавшие с Товстоноговым, говорили о нём с безграничным уважением и любовью, отмечая его требовательность, но и невероятную чуткость.
«Искусство должно будить совесть. Оно должно заставлять человека посмотреть на себя со стороны, задуматься о своих поступках, о своём месте в жизни»
Его спектакли, такие как «Три сестры», «Вишнёвый сад», «Месяц в деревне», «Энергичные люди», стали не просто театральными событиями, а настоящими размышлениями о жизни, о человеческих отношениях, о вечных ценностях.
«Театр – это кафедра, с которой можно говорить о жизни», -
считал Георгий Александрович.
Он умел говорить со зрителем на языке страсти, используя всю палитру театральных средств. Его спектакли, такие как «Идиот», поставленный по произведению Достоевского, и «Три сестры» по Чехову, стали эталонами режиссёрского мастерства, оставаясь актуальными и по сей день.
Товстоногов был убежден, что театр обладает огромной силой воздействия на человека. Мастер верил, что искусство должно не только развлекать, но и заставлять задуматься, пробуждать совесть и формировать нравственные ориентиры.
Режиссёр часто повторял: «Актёр должен быть умным человеком». Он ценил в артистах не только талант, но и интеллект, способность глубоко понимать замысел автора и передавать его зрителю. Сам Товстоногов был примером блестящего интеллекта и глубокого понимания человеческой природы.
«Театр – это не отображение жизни, а её исследование», – утверждал режиссёр. Его постановки, действительно, были не просто иллюстрацией пьесы, а глубоким анализом человеческих характеров и социальных проблем. Классик оставил после себя богатое наследие, которое продолжает вдохновлять новые поколения театральных деятелей.
Георгий Александрович Товстоногов ушёл из жизни в 1989 году, но его работы продолжают жить. Спектакли до сих пор ставятся на сцене БДТ, а идеи и принципы вдохновляют новые поколения режиссёров и актёров. Режиссёр оставил неизгладимый след в истории русского театра, став примером настоящего Мастера, который посвятил свою жизнь поиску истины и красоте искусства.
Правообладатель фото: bdt.spb.ru.
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться