Дмитрий Калинин: «Позвольте музыке коснуться вашей души»

У Государственного Русского концертного оркестра Санкт‑Петербурга сменился художественный руководитель и главный дирижёр — пост занял московский балалаечник‑виртуоз, композитор и создатель шоу‑оркестра «Русский стиль» Дмитрий Калинин. 

Для коллектива с богатой историей и устойчивой академической репутацией это серьёзный поворот: вместе с новым лидером приходит иной взгляд на репертуар и диалог с публикой.

«Культура Петербурга» решила расспросить Дмитрия Анатольевича, с какими планами он пришёл в оркестр, как будет сочетать творческие эксперименты со свойственным коллективу тяготением к академической школе, и что из рок‑ и шоу‑опыта собеседника может пригодиться в новой работе. Нам важно понять, каким видит будущее Русского концертного оркестра новый художественный руководитель, и чего ждать петербургской публике от этого творческого перезапуска.

Правообладатель фото: пресс-служба Государственного Русского концертного оркестра Санкт‑Петербурга. 

- С каким внутренним ощущением вступаете в должность: это больше ответственность, вызов, мечта, новый виток?

- С ощущением, что вряд ли смогу в ближайшее время насладиться красотами, музеями и концертами Санкт-Петербурга, ибо сразу попал в водоворот событий: за две первых недели мы провели четыре концерта с разными программами! Выступления для губернатора, концерт в Сестрорецке, в Планетарии и в МЗФ. В последнем случае с блистательной оперной певицей Олесей Петровой.

А ещё я подумал, что если спасую перед сложностями переезда и временной разлукой с семьёй (на данный момент родные не могут быть со мной в Северной столице) и откажусь от этой ответственности, вызова, мечты и нового витка – никогда себе этого не прощу. Жутко интересно, что будет дальше.

- Каким Вам хочется увидеть оркестр через три-пять лет: по звучанию, репертуару, статусу в городе и в стране?

- Зачем же через три-пять лет? Уже через год-два оркестр должен стать более узнаваемым, медийным и желанным на лучших площадках города! 

Звучит оркестр прекрасно – его основатель, заслуженный деятель искусств России Владимир Павлович Попов, возглавлявший коллектив на протяжении 35 лет, особое внимание уделял качественному звуку, тонкой нюансировке. Но репертуар нужно расширять.

- Вы планируете менять репертуарную политику? Появится больше современной музыки, перекличек с роком, джазом, киномузыкой?

- Главное – нужно сохранить и сберечь то, что уже достигнуто. Великолепные классические и народные программы, а также романсы. И, конечно, все жанры, что вы перечислили, тоже должны присутствовать в репертуарной «обойме» современного русского оркестра. 17 мая в рамках известного Фестиваля «Ленинградская музыкальная весна» у нас состоится концерт музыки знаменитых петербургских композиторов, пишущих для русского оркестра. Пользуясь случаем, хотел бы всех пригласить! Подробности будут на нашем сайте и в группе ВКонтакте.

Рок-программа уже есть, «Веретено времени» - именно она была представлена в ноябре в зале «Колизей», и будет обязательно исполнена вновь. Джаз и киномузыка уже есть в репертуаре оркестра, вот недавно играли Гершвина в Планетарии, Андрея Петрова в БКЗ «Октябрьский». Но, обязательно, будем расширять и обновлять!

- В чём Вы видите принципиальную разницу между управлением шоу-оркестром и классическим государственным оркестром? А что, как ни странно, одинаково в обоих?

- Принципиальная разница в том, что шоу-оркестр выступает стоя, наизусть, присутствуют движения артистов на сцене. Но в классическом оркестре можно добиться более тонких нюансов в динамике и штрихе, не говоря о возможности играть классическую музыку, по которой, я, признаться, соскучился.

В обоих «мирах» одинаково то, что любая программа по качеству исполнения и эстетической ценности должна находить отклик в сердцах своего слушателя. После концерта он должен поймать себя на мысли о том, что неплохо было бы еще вернуться, и, возможно, захватить с собой друзей.

- Не замечаете ли Вы, что часть академической публики настороженно относится к слову «шоу» рядом с оркестром русских народных инструментов?

- Вы не поверите, но настороженность сохраняется и по отношению к симфоническим и духовым оркестрам, и, в том числе, к хорам с шоу-программами. Именно поэтому у нас есть программы для слушателей с принципиально разными жанровыми предпочтениями и разных возрастов.

- Для Вас русский народный оркестр сегодня связан в первую очередь с традицией или экспериментом?

- У меня есть план. И он такой:

Первое: сохраняем, бережём и холим традиции.

Второе: экспериментируем с современной и авторской музыкой для русского оркестра.

Третье: преуспеваем везде и во всем!

- Какие произведения (свои или чужие) Вы бы особенно хотели услышать в исполнении петербургского оркестра? Может быть, есть «партитура-мечта»?

- Я написал мюзикл для русского оркестра с солистами, хором, танцами, художественным светом и интерактивом со зрителями - масштаб бродвейского уровня! Мечтаю, чтобы это произведение прозвучало в Петербурге, ведь такая постановка добавит узнаваемости нашему оркестру.

- Насколько для Вас важна визуальная составляющая концерта: свет, драматургия, спецэффекты — или в своей работе Вы планируете сделать акцент только на звуке?

- Все зависит от программы и жанра. Не стоит во время звучания русских романсов включать стробоскопы, а из рок-концерта исключать художественный свет и видеофутажи.

- Какую аудиторию Вы хотите привести в зал Русского концертного оркестра в Петербурге? Это те же люди, что слушают «Русский стиль», или Вы рассчитываете на другого зрителя?

- Мы сейчас работаем над тем, чтобы новыми программами привлечь на концерты зрителей с разными предпочтениями. Нам нужны все! А то, что программы будут интересными, яркими и запоминающимися – мы гарантируем.

- Есть ли у Вас профессиональная мечта, которую хочется реализовать именно здесь, в Петербурге, с новым коллективом?

- Подождите, я только в себя пришел оттого, что стал художественным руководителем и главным дирижёром такого замечательного оркестра со своими традициями и потрясающими музыкантами! Пока ещё не успел намечтаться. Некогда!

Хотя, пока отвечал, подумал о том, что было бы здорово, если бы каждый гость Северной столицы, наряду с традиционными достопримечательностями Петербурга в обязательном порядке посещал бы концерт нашего оркестра, ставшим такой же музыкальной достопримечательностью, как, например, работы Большого театра в Москве. Или, хотя бы, как оркестр Консертгебау в Амстердаме!

- Если бы Вы могли пригласить зрителя на будущий концерт одной фразой, какой бы она была?

- Позвольте музыке коснуться вашей души.

Правообладатель фото: пресс-служба Государственного Русского концертного оркестра Санкт‑Петербурга.

Материал подготовлен редакцией портала «Культура Петербурга». Цитирование или копирование возможно только со ссылкой на первоисточник: spbcult.ru