Опубликовано: 12 февраля 2026 года
В феврале 2026 года молодому, но уже успешному благотворительному социально-волонтёрскому проекту «Музыка вашему дому» исполнилось полгода. Портал «Культура Петербурга» взял интервью у автора, художественного руководителя и организатора проекта Павла Глазырина.
Музыканты выступают там, где поддержка и помощь нужны больше всего: в приютах и больницах, домах престарелых и социальных центрах.
Скажем по секрету, именно сотрудники одной из петербургских больниц и рассказали нам о том, как радуются их пациенты этим концертам.
— Идея, название, логотип и концепция проекта «Музыка вашему дому» принадлежат мне. По профессии и призванию я — музыкант. С детства во мне жило сильное желание помогать людям, и когда пришло время реализовать эту потребность, я решил помогать тем путём, который знаю и люблю лучше всего, — через музыку.
Как родилась идея и появился дуэт? На начальном этапе у меня были некоторые сомнения в своей задумке, но я поделился мыслями со скрипачкой Марией Волковой. Мы вместе играем в струнном дуэте 8Strings, и я знал, что Мария очень чутко и трепетно относится к благотворительности. Коллега не просто поддержала меня, но и стала моим надёжным помощником. Именно благодаря её отклику проект обрел реальную силу. Я безмерно благодарен Марии за то, что она поверила в эту историю.
В названии проекта «Музыка вашему дому» я выразил его суть, соединив два главных слова. Дом как олицетворение быта, личного пространства, уюта, домашнего очага и сокровенного мира человека. И музыку — как символ духовности, творчества, созидания и высокой культуры. Мы буквально несём музыку к вам в дом, стирая границы между концертным залом и жилой комнатой, делая высокое искусство доступным и личным.
Наша миссия — создавать праздник для самых незащищенных слоёв общества и делать это не только по красным дням календаря, а в обычные, будние дни.
Наша миссия — создавать праздник для самых незащищенных слоёв общества и делать это не только по красным дням календаря, а в обычные, будние дни.
Проект имеет две ключевые составляющие. Первая — музыкальная часть. Специфика «Музыки вашему дому» — камерные, домашние концерты. Идеальная цель — выступать непосредственно у подопечных дома. Но поскольку проект молодой и мы только завоёвываем доверие, на данный момент мы активно сотрудничаем с социальными центрами, больницами, коррекционными школами и интернатами.
Вторая — волонтёрская помощь. Мы не ограничиваемся концертами. В меру своих возможностей стараемся помочь адресно: кому-то приобрести медикаменты, кому-то — организовать визит к врачу или устроить экскурсию. Детям мы всегда привозим небольшие подарки.
Мы приходим к тем, кто больше всего нуждается во внимании и тепле: пожилым людям и пенсионерам; детям из малоимущих семей и коррекционных школ; людям с инвалидностью и ограниченными возможностями здоровья; подопечным интернатов и социальных приютов.
Что проект даёт? Для слушателей — это радость, счастье и удивление от того, что праздник может постучать в дверь просто так, бескорыстно. Это возвращение веры в доброту и надежда на то, что ты не один. Для исполнителей (меня и Марии) — это бесценный опыт и чёткое понимание вектора развития. Проект позволяет увидеть реальные потребности людей, вырисовывает планы на будущее и дает силы работать дальше.
Мы приходим к тем, кто больше всего нуждается во внимании и тепле: пожилым людям и пенсионерам; детям из малоимущих семей и коррекционных школ; людям с инвалидностью и ограниченными возможностями здоровья; подопечным интернатов и социальных приютов.
Что проект даёт? Для слушателей — это радость, счастье и удивление от того, что праздник может постучать в дверь просто так, бескорыстно. Это возвращение веры в доброту и надежда на то, что ты не один. Для исполнителей (меня и Марии) — это бесценный опыт и чёткое понимание вектора развития. Проект позволяет увидеть реальные потребности людей, вырисовывает планы на будущее и дает силы работать дальше.
На данный момент я реализую все мероприятия и закупки за свой личный счёт. Иногда неравнодушные люди делают небольшие переводы, и за это я им очень благодарен. Однако для того, чтобы проект процветал, выходил на новый уровень и реализовывал действительно масштабные планы (регулярные выезды, адресная помощь сотням подопечных), нам необходима поддержка спонсоров и инвесторов. Мы открыты к сотрудничеству и верим, что вместе сможем подарить тепло и надежду тем, кто в этом так нуждается.
— «Музыка вашему дому» — это соло-проект или Вы выступаете вместе с другими музыкантами? Принимают ли в проекте участие Ваши ученики? И как коллеги — другие профессиональные музыканты — относятся к этим благотворительным выступлениям?
— Этот проект сложно назвать строго соло или строго коллективным. Всё зависит от того, куда нас приглашают. Чаще всего я играю один или вдвоём с Марией. Это создаёт камерность, доведённую до абсолюта: инструменты, люди, звук — всё рядом, без сцены и барьеров. Но в будущем я думаю и о более крупных составах, возможно, даже о камерном ансамбле, если позволит пространство.
Что касается учеников — в этом проекте они не задействованы. И это не случайно. Здесь важна другая логика: не «вы приходите послушать нас», а «мы приходим играть для вас». Это не образовательная и не показательная история, это именно встреча с музыкой лицом к лицу.
Отношение коллег — тема отдельная. По началу многие воспринимали эту затею настороженно. Не потому, что музыканты против игры вне залов, а потому что такие выступления чаще всего представляют собой разовые акции. У нас — всё иначе. Это не благотворительный жест от случая к случаю, а постоянная практика. У меня в графике — не меньше пяти таких концертов в месяц, и я не собираюсь снижать темп. Наоборот, хочу увеличивать. И когда стало понятно, что проект не просто живёт, а развивается, выходит за пределы Петербурга (мы уже играли концерты в Волгоград е и области), отношение начало потихоньку меняться. Сначала сдержанность сменилась любопытством, потом — уважением. Ведь одно дело — говорить о миссии музыки, и совсем другое — просто взять и каждый месяц играть там, куда обычно не доезжают.
Отношение коллег — тема отдельная. По началу многие воспринимали эту затею настороженно. Не потому, что музыканты против игры вне залов, а потому что такие выступления чаще всего представляют собой разовые акции. У нас — всё иначе. Это не благотворительный жест от случая к случаю, а постоянная практика. У меня в графике — не меньше пяти таких концертов в месяц, и я не собираюсь снижать темп. Наоборот, хочу увеличивать. И когда стало понятно, что проект не просто живёт, а развивается, выходит за пределы Петербурга (мы уже играли концерты в Волгоград е и области), отношение начало потихоньку меняться. Сначала сдержанность сменилась любопытством, потом — уважением. Ведь одно дело — говорить о миссии музыки, и совсем другое — просто взять и каждый месяц играть там, куда обычно не доезжают.
— Первый концерт «Музыки вашему дому» состоялся летом 2025-го. С тех пор прошло уже полгода. Расскажите об успехах: чего уже удалось достичь, и как планируете развивать проект?
— Первый концерт «Музыки вашему дому» состоялся не в зале и не на сцене. Он был в квартире, у пожилой женщины с переломом позвоночника. Она лежала и слушала. С тех пор прошло полгода.
За это время мы объехали десятки учреждений: хосписы, интернаты, школы. Я съездил на гастроли в Волгоград и Волгоградскую область, и нас уже зовут туда опять. Этой весной едем в Ростов, Саратов, Самару, Челябинск, Казань, Тольятти — где-то договорённости уже есть, где-то пока в процессе.
Нас заметили: был репортаж в новостях, статья в «Аргументах и Фактах». И много, очень много благодарственных писем. От социальных учреждений, от врачей, от родственников.
Гранты пока не дали. Но это дело времени.
За это время мы объехали десятки учреждений: хосписы, интернаты, школы. Я съездил на гастроли в Волгоград и Волгоградскую область, и нас уже зовут туда опять. Этой весной едем в Ростов, Саратов, Самару, Челябинск, Казань, Тольятти — где-то договорённости уже есть, где-то пока в процессе.
Нас заметили: был репортаж в новостях, статья в «Аргументах и Фактах». И много, очень много благодарственных писем. От социальных учреждений, от врачей, от родственников.
Гранты пока не дали. Но это дело времени.
Дальше — работать. Ездить, играть, не останавливаться. Всё просто.
— Порой Вы даёте концерты для одного-двух человек, без сцены, даже, просто в коридоре больницы. Такой формат непривычен для музыканта. Что Вы чувствуете во время выступлений?
— Это очень трогательный и глубокий вопрос. Когда выходишь на большую сцену, ты отделён от зрителя светом рампы, высотой подиума и статусом «неприкасаемого». Там ты — артист. Но в коридоре больницы, в палате или просто в комнате, где сидят двое, вся эта магия исчезает. Остаёшься только ты, твой инструмент и живой человек напротив. В такие моменты чувствуешь невероятную хрупкость и одновременно силу. Хрупкость — потому что нет места фальши или лишней театральности. Ты открыт, и тебя слышат не уши, а душа. Сила — потому что музыка перестаёт быть «концертом», она становится разговором. Поддержкой. Объятием, которое невозможно нарушить дистанцией.
Это очень честно. Я чувствую не страх, а огромную ответственность и благодарность за то, что меня впустили в личное пространство, иногда, даже, сделалали это в минуты боли или отчаяния. И когда видишь, как усталые глаза загораются, или как мама, держащая ребенка за руку, впервые за день улыбается, — ты понимаешь, что это не «выступление». Это твое прямое дело. Это непривычно, но учит тому, что искусство живёт не в лучах софитов, а в тишине между нотами, которую мы делим с тем единственным слушателем.
— Какая реакция слушателей показывает, что «Музыка вашему дому» достигла их сердец?
— Главное, что показывает, что музыка достала до сердца — это когда слушатель перестаёт себя контролировать. Искренность всегда видна сразу. У кого-то это слёзы, которые не успеваешь смахнуть. У кого-то — улыбка, которая появляется сама собой, ещё до того, как прозвучала последняя нота. А бывает улыбка сквозь слёзы — это, наверное, самое дорогое. Значит, внутри человека что-то оттаяло, сдвинулось, откликнулось.
Часто люди не выдерживают и начинают говорить прямо во время игры. Их просто распирает от чувств, им нужно этим поделиться здесь и сейчас, а не после. Такое не нарушение тишины — это диалог.
С детьми всё ещё проще и честнее. Восторг — это когда у ребёнка глаза на пол-лица и рот открыт от удивления. Я специально выбираю для них вещи с какими-то яркими приёмами, чтобы было не только слышно, но и видно. Чтобы они ахали и потом просили: «А ещё? А повторите?».
Часто люди не выдерживают и начинают говорить прямо во время игры. Их просто распирает от чувств, им нужно этим поделиться здесь и сейчас, а не после. Такое не нарушение тишины — это диалог.
С детьми всё ещё проще и честнее. Восторг — это когда у ребёнка глаза на пол-лица и рот открыт от удивления. Я специально выбираю для них вещи с какими-то яркими приёмами, чтобы было не только слышно, но и видно. Чтобы они ахали и потом просили: «А ещё? А повторите?».
— Поделитесь, какая музыка наиболее благостно воздействует на слушателей? Есть ли мелодии, которые стойко вызывают одинаковый эффект?
— Смотрите, на самом деле вопрос же не про ноты, а про людей. Тут работает простое правило: у каждого возраста есть своя «кнопка», которая откликается.
Вот пенсионеры. Для них благостное — это не просто тихое, это родное. Когда звучит что-то из их молодости: советское кино, военные песни, Дунаевский, Пахмутова. Они не слушают — они возвращаются. Это же слёзы на глазах часто. А детям, наоборот, подвижное нужно, из мультиков современных, из «Гарри Поттера», из диснеевских саундтреков. Им энергия нужна.
Но есть же удивительная штука. Есть произведения, которые просто берут и звучат для всех.«Баллада Трубадура», например. «Луч солнца золотого». Я её часто исполняю. И знаете, работает безотказно. Или Вивальди — «Шторм», «Гроза». Вот это вообще магия. Мурашки бегут у всех. Классика, которая вообще не про «скучно», а про стихию.
Так что мы в проекте так и работаем: держим в голове возраст, вкусы, привычки. Но всегда оставляем пару таких «общих ключей».
— Музыка, на Ваш взгляд, — это…?
Самое удивительное свойство музыки — от неё невозможно спрятаться. Попробуйте убрать её из жизни совсем. Вот просто представьте: вы едете в метро, идёте по улице, заходите в кафе — и везде тишина. Нет ритма, нет голосов, нет фона. Мне кажется, человек не выдержит этого вакуума. Потому что музыка — это не просто искусство. Это дыхание времени, в котором мы живём.
— Расскажите о наиболее запомнившейся встрече.
— Самый сильный концерт за всё время проекта случился у меня в Волгограде. Меня пригласили с гастролями в область, и я попал в школу-интернат для детей с особенностями развития.
Помню вступительное слово директора. Оно прозвучало резко, даже жёстко. Она сказала детям: «Слушайте внимательно. К вам приехал музыкант из Петербурга. Для нас это первое такое выступление. И, возможно, последнее. Больше такого в вашей жизни может не быть». Меня это задело. Не потому, что сказано было прямо. А потому, что так не должно быть.
В начале концерта дети сидели колючие, настороженные, присматривались. Но потом я начал не просто играть, а разговаривать с ними, и всё изменилось. К концу они задавали столько вопросов, что невозможно было остановиться. Они буквально пожирали глазами, впитывали. Им было интересно всё. Я увидел, как музыка растопила лёд. Эти дети были счастливы. По-настоящему.
Помню вступительное слово директора. Оно прозвучало резко, даже жёстко. Она сказала детям: «Слушайте внимательно. К вам приехал музыкант из Петербурга. Для нас это первое такое выступление. И, возможно, последнее. Больше такого в вашей жизни может не быть». Меня это задело. Не потому, что сказано было прямо. А потому, что так не должно быть.
В начале концерта дети сидели колючие, настороженные, присматривались. Но потом я начал не просто играть, а разговаривать с ними, и всё изменилось. К концу они задавали столько вопросов, что невозможно было остановиться. Они буквально пожирали глазами, впитывали. Им было интересно всё. Я увидел, как музыка растопила лёд. Эти дети были счастливы. По-настоящему.
Тогда я понял: я обязан вернуться. И не один, а с коллегами. Я пообещал это им и себе. Потому что нельзя давать детям чудо один раз и говорить, что это навсегда. Это неправильно. Я сделаю всё, чтобы сдержать слово.
— «Музыка вашему дому» — весьма личный, камерный проект. Зарождаются ли у Вас дружеские связи со слушателями?
—Честно говоря, чтобы меня приглашали на домашние праздники, дарили подарки или делились сокровенными достижениями — такого пока не случалось. Но это не значит, что проект заканчивается в момент, когда замолкает инструмент. Я всегда оставляю контакты. И с некоторыми подопечными, у кого играл дома, поддерживаю связь уже после концерта. Мне важно, чтобы это не было историей «пришёл, сыграл, помог и забыл». Я звоню сам. Иногда просто узнать, как дела. Иногда — чтобы помочь снова, если чувствую, что могу быть полезен.
— Как говорится в названии, мероприятия проекта «Музыка вашему дому» проходят дома у слушателей или в комфортных, почти домашних, условиях. А как пригласить Вас в гости? Есть ли ограничения?
— На данный момент проект не настолько масштабный, чтобы ко мне выстраивалась очередь из заявок. И это прекрасно, потому что работает сарафанное радио. Всё начинается с социальных центров: я приезжаю туда с концертами, люди узнают меня, видят, как я работаю, и дальше уже передают контакты друг другу. Я всегда оставляю свои координаты — телефон, почту. И как только поступает звонок или письмо, мы сразу обсуждаем детали: сколько играть, куда ехать, когда будет удобно и слушателю, и мне. Это всегда диалог.
Что касается ограничений — для меня их нет. Я не делю людей на категории, не отказываю по диагнозам или возрасту. Единственное, с чем приходится считаться, — это время. Проект не единственный в моей жизни: есть коммерческие выступления, сольные концерты, другая работа. График плотный, и порой приходится буквально крутиться, чтобы всё успеть. Но я нахожу возможность. Потому что это моя инициатива, моё желание. А когда сам затеял — сам и вертись.
Что касается ограничений — для меня их нет. Я не делю людей на категории, не отказываю по диагнозам или возрасту. Единственное, с чем приходится считаться, — это время. Проект не единственный в моей жизни: есть коммерческие выступления, сольные концерты, другая работа. График плотный, и порой приходится буквально крутиться, чтобы всё успеть. Но я нахожу возможность. Потому что это моя инициатива, моё желание. А когда сам затеял — сам и вертись.
— Проект благотворительный. Существует только за счёт пожертвований и Вашего желания помочь людям? Как можно поддержать?
Перед Новым годом я открывал сбор для коррекционной школы — хотел сделать большой концерт и подарить детям праздник. Люди откликнулись, и мы вместе купили подарки. Без них я бы один не справился.
Сейчас я снова открыл сбор. Потому что в перспективе — много концертов для детей в домашних условиях. Один я это вывезти, к сожалению, не могу. А прийти к детям без подарков — невозможно. Это будет неправильно, нечестно. Это уже не та встреча, не тот разговор.
Проекту очень не хватает спонсоров — именно на постоянной основе, с хорошим финансовым вливанием. Потому что планов много. Я хочу выводить «Музыку вашему дому» на большие площадки, на телевидение, делать проект узнаваемым. Чтобы люди доверяли ему ещё больше, чтобы он звучал громче. Но реклама, эфиры, масштабирование — это серьёзные вложения.
Я верю, что появятся люди, которые смотрят в ту же сторону, что и я. С которыми мы сможем развить проект по-настоящему. Пока я просто продолжаю делать то, что могу. Но с поддержкой можно было бы сделать неизмеримо больше.
Сейчас каждый концерт, каждая поездка, каждый подарок — это балансирование между «надо сделать» и «чем за это заплатить». А хочется просто играть и дарить тепло, не думая о том, хватит ли ресурса на следующий шаг.
— Когда состоится новый концерт?
— Вчера был концерт. Играл у девочки с аутизмом и эпилепсией. Всё прошло замечательно, я уже оставил пост в своём сообществе.
Ближайшие выступления — 19-го, 20-го, 26-го и 27-го февраля. Это концерты в психоневрологическом диспансере и в социальных учреждениях для пенсионеров. График на этот месяц плотный.
Но вообще расписание у меня всегда подвижное. Бывает, звонят и спрашивают: «Не можете ли приехать, если найдётся окно?» — и я стараюсь находить. Так что вполне возможно, что в этом месяце концертов станет ещё больше.
Ближайшие выступления — 19-го, 20-го, 26-го и 27-го февраля. Это концерты в психоневрологическом диспансере и в социальных учреждениях для пенсионеров. График на этот месяц плотный.
Но вообще расписание у меня всегда подвижное. Бывает, звонят и спрашивают: «Не можете ли приехать, если найдётся окно?» — и я стараюсь находить. Так что вполне возможно, что в этом месяце концертов станет ещё больше.
— Благотворительный проект «Музыка вашему дому» не единственный в Вашем «репертуаре». Расскажите о других проектах.
— «Музыка вашему дому» — волонтёрский проект, мы играем для тех, кто не может прийти в зал. Но есть и другая история, коммерческая — Cello Therapy. Я создал её для людей, которые тонут в сегодняшнем шуме, в целлюлозной суете, в этом бесконечном потоке задач. Человек уже не помнит, когда в последний раз просто выдыхал. Ему не нужен ещё один концерт. Ему нужен способ отключиться. Поэтому я приезжаю с виолончелью. Человек ложится, укрывается пледом, закрывает глаза. Никакой программы, никаких заученных пьес — я смотрю на него и играю то, что отзывается в теле прямо сейчас. Виолончель даёт частоты, на которые нервная система реагирует сама, без участия сознания. И да, люди засыпают. Почти всегда. Это не проблема и не случайность — это и есть цель. Потому что если посреди дня, при незнакомом человеке с инструментом ты позволил себе уснуть — значит, организм наконец поверил, что можно, и полностью перезагрузился. И это прекрасно. Потому что такого отдыха, глубокого и безопасного, у человека, возможно, не было месяцами. Это коммерческая история, да. Но я не продаю музыку. Я продаю паузу. Тишину внутри, которую потом уносишь с собой.
А есть другая крайность — шоу «В плену звуков, чувств и струн». Там всё наоборот. Сцена, танцовщицы, свет, костюмы, Вивальди и Пьяццолла. Я не просто сижу с виолончелью — я двигаюсь, становлюсь частью хореографии. Это диалог с залом, энергия, драматургия. Никаких пледов и тишины — там праздник.
Так и живём: где-то нужно выключить звук, где-то включить на полную. И то, и другое — про правду. Просто разными словами.
А есть другая крайность — шоу «В плену звуков, чувств и струн». Там всё наоборот. Сцена, танцовщицы, свет, костюмы, Вивальди и Пьяццолла. Я не просто сижу с виолончелью — я двигаюсь, становлюсь частью хореографии. Это диалог с залом, энергия, драматургия. Никаких пледов и тишины — там праздник.
Так и живём: где-то нужно выключить звук, где-то включить на полную. И то, и другое — про правду. Просто разными словами.
— Вы приехали в Петербург, будучи подростком. Окончили Государственную консерваторию им. Н.А. Римского-Корсакова. Живёте здесь уже много лет. Есть ли у вас любимые места, которые вдохновляют?
— Я здесь уже давно, больше двадцати лет. Приехал в четырнадцать из Челябинска — поступать в училище. Потом была консерватория. И Петербург за эти годы стал родным. Я, правда, очень люблю этот город.
Но если честно, самое сильное вдохновение для меня — это семья. Место силы — там, где они. Полноценный отдых, настоящая перезагрузка — это только с ними. А удаётся это, к сожалению, не так часто, как хочется: график плотный, театр, проекты, разъезды.
Но есть одно место, куда я стараюсь вырываться при любой возможности. Дача. За городом я по-настоящему выдыхаю. Природа, тишина, никакого расписания. Я могу просто быть. И именно оттуда я возвращаюсь с новыми мыслями, с желанием работать, играть, придумывать. Это мой личный источник силы.
Но если честно, самое сильное вдохновение для меня — это семья. Место силы — там, где они. Полноценный отдых, настоящая перезагрузка — это только с ними. А удаётся это, к сожалению, не так часто, как хочется: график плотный, театр, проекты, разъезды.
Но есть одно место, куда я стараюсь вырываться при любой возможности. Дача. За городом я по-настоящему выдыхаю. Природа, тишина, никакого расписания. Я могу просто быть. И именно оттуда я возвращаюсь с новыми мыслями, с желанием работать, играть, придумывать. Это мой личный источник силы.
— Конечно, с большой радостью! Мой проект «Музыка вашему дому» с удовольствием примет ваше предложение. Более того, если получится состыковать графики, я хотел бы прийти не один, а вместе с Марией и выступить дуэтом. Так будет гораздо интереснее. Тема инклюзии мне действительно очень близка. Я сам человек с ограниченными слуховыми возможностями. От природы глуховат. Как бы неожиданно это ни звучало для виолончелиста. Поэтому я понимаю эту оптику не извне, а изнутри. И для меня большая честь — играть для таких людей.
— Помимо благотворительных проектов Вы ведёте активную концертную деятельность с разнообразными программами: от классики до рока. Где читатели «Культуры Петербурга» могут услышать Вас в ближайшее время?
— 15 и 16 февраля буду играть в Лютеранской церкви Петра и Павла на Невском проспекте.
Я сейчас сотрудничаю с московским фондом Belcanto в качестве солиста, и эти концерты проходят в рамках их абонементов. Там очень разнообразные программы — от классики до рока, от барокко до современных обработок. Всю информацию можно найти на сайте фонда.
Я сейчас сотрудничаю с московским фондом Belcanto в качестве солиста, и эти концерты проходят в рамках их абонементов. Там очень разнообразные программы — от классики до рока, от барокко до современных обработок. Всю информацию можно найти на сайте фонда.
Справка:
|
|
Павел Глазырин — петербургский виолончелист, лауреат и обладатель Гран-При международных конкурсов, артист оркестра Михайловского театра, солист Московского музыкального фонда Belcanto, создатель социально-волонтёрского проекта «Музыка вашему дому», эксклюзивной в России практики звуковой терапии виолончелью Cello Therapy, автор и исполнитель музыкально танцевального шоу «В плену звуков, чувств и струн». |
Материал подготовлен редакцией портала «Культура Петербурга». Цитирование или копирование возможно только со ссылкой на первоисточник: spbcult.ru
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться