Опубликовано: 28 сентября 2026 года
30 сентября (17 сентября по старому стилю) отмечается День памяти святых мучениц Веры, Надежды, Любови и их матери Софии. На Руси День ангела для обладательниц этих популярных и красивых имен, носил название «вселенских (или Всесветных) бабьих именин», которые были праздником для всех представительниц прекрасного пола.
Историю праздника, традиции и обряды, а также произведения искусства, посвящённые этим светлым образам, изучил портал «Культура Петербурга».
Дочерей святой Софии (σοφία - греч.), чье имя переводится как «мудрость, разумность, наука, мудрая», по-гречески звали: Пистис (πίστις - греч.) - «вера, доверие, убеждённость»; Элпис или Эльпида (ἐλπίς- греч.) - «надежда» и Агапе или Агапи (ἀγάπη) - «бескорыстная, всепрощающая любовь-забота».
При переводе священных текстов на церковнославянский язык эти имена, в отличие от всех других, кроме «Льва», были также переведены. Но выбирать их для девочек стали лишь в XVIII веке, в основном из аристократических семей.
Святые, благочестивая вдова София и три ее дочери, воспитанные в христианской вере и носящие имена трёх христианских добродетелей, жили во II веке в Риме. Это было временем правления императора Адриана, который жестоко преследовал христиан.
Когда до императора дошёл слух о христианской вере семьи, Софию и её дочерей привели к самодержцу. Девочки отказались отречься от Христа. Несмотря на юный возраст — 12, 10 и 9 лет, — их подвергли жестоким пыткам и казнили. София смогла похоронить дочерей и провела три дня у их могилы, после чего скончалась. Церковь причислила всех четверых к лику святых.
Праздник отмечает стойкость веры, силу духа и материнскую любовь. Вера, Надежда и Любовь символизируют три главные христианские добродетели. Их мать София воплощает мудрость, без которой эти качества теряют свою силу.
В этот день в храмах проходят торжественные богослужения: читаются тропари, кондаки, молитвы и акафисты святым мученицам. Верующие обращаются к ним с просьбами об укреплении веры, надежды, преумножении любви в сердцах, о силе в преодолении жизненных испытаний, о здоровье и благополучии близких, а также о мудрости при принятии важных решений.
В «Вселенские бабьи именины» женщины собирались с семьей и соседками, делились новостями и угощали гостей пирогами и медовыми напитками. Верили, что в этот день важно выплакать все тревоги и печали, чтобы очистить душу. Отсюда и название «Бабья выть» — ритуальный плач.
Тема нашла отклик в произведениях искусства, хранящихся в фондах музеев.
Икона «Страдания Веры, Надежды, Любови и матери их Софии, а также история библейской Сусанны» изначально находилась в Смоленском соборе Новодевичьего монастыря в Москве. Вероятно, она была заказана неизвестному провинциальному мастеру в 1704 году в связи со смертью царевны Софьи Алексеевны. Это живописное произведение входило в состав иконостаса из 18 образов над гробницей царевны.
Последние 16 лет своей жизни Софья провела в Новодевичьем монастыре, где в 1698 году была насильно пострижена в монахини с именем библейской Сусанны. В обитель её заточил брат - Пётр I, пресекая притязания родственницы на царский престол.
По мнению специалистов, это произведение уникально, так как соединяет в одной иконе два житийных цикла, что обусловлено личностью и судьбой царевны.
На левой стороне иконы изображено «Житие святой мученицы Софии». На правой — «Житие праведной Сусанны». Это житийная икона с стихотворными пояснениями, или «виршами», имеет редкое посвящение. Художник объединил два житийных цикла святых жён, соответствующих двум именам царевны: светскому София и монашескому Сусанна.
Композиция «Радость праведных о Господе», которая находится в Государственной Третьяковской галерее, предназначалась для оформления барабана главного купола Владимирского собора. Художник изобразил явление Царства Христова, опираясь на Откровение Иоанна Богослова. В центре, над главным алтарем, раскинулся сияющий город, освященный Божественным светом. У райских ворот стоят три архангела: Михаил, Гавриил и Рафаил. С обеих сторон к центру движутся праведники. Слева летит ангел, указывая путь праотцу Адаму. Рядом с ним Ева, а справа – Авель. За ними следуют Мария Египетская с седыми волосами и Мария Магдалина с кувшином. Группу святых замыкают Вера, Надежда, Любовь и их мать София.
Справа изображены ангелы, святые великомученицы Варвара и Екатерина с мечом. За ними следуют мудрые девы с светильниками. Алексий, человек Божий, держит крест. Далее три отрока в ассирийских одеждах, святые мученики Борис и Глеб, и князь Владимир с супругой Анной.
Адриан Прахов, пригласивший Виктора Васнецова работать в Киев над росписями Владимирского собора, верил в его гениальность. Андриан ждал от Виктора создание нового стиля православной храмовой живописи, для возвращения ей былой значимости. За десять лет работы художник не раз менял свой стиль, но сохранял единство росписи. Богословские тонкости не волновали Васнецова. Он стремился к монументальности форм и суровости образов. Порой он доводил эти черты до крайности, что вызвало резкую критику. Рецензент «Нового времени» увидел в библейских персонажах из композиции «Радость праведных о Господе» грубых «людей каменного века». Киевский митрополит Иоанникий тоже заметил, что не хотел бы встретить васнецовских пророков в лесу.
Иногда Васнецов не успевал закончить работу сам и привлекал помощников. Среди них побывали такие мастера, как Михаил Нестеров, Николай Бодаревский, Владимир Менк и Сергей Костенко.
Внизу и справа на композиции художник изобразил себя.
Произведение «Аллегорический сюжет: Вера, Надежда, Любовь» Генриха Марии фон Хесса (1798-1863) изображает три женские фигуры. Композиция образует своего рода триптих, объединённый общей темой.
Центральная фигура композиции — Вера. В её руках — Евангелие и потир (чаша для причастия). Вера одета в красное платье и голубой плащ — цвета, символизирующие Богоматерь. Рядом с ней, с левой стороны — Любовь. Она сидит с младенцем на коленях, который олицетворяет чистую человеческую душу. Позади неё возвышается куст роз, символизирующий сердце Христово и вечную жизнь. Справа от Веры находится Надежда. В её руках цветок герберы — символ невинности и чистоты. Надежда изображена в платье зелёного цвета, напоминающем о царстве Божием и победе Жизни над Смертью, и белом плаще.
Фон картины, изображающий пейзаж с деревьями и кустарниками, создаёт ощущение уединения и покоя. Над фигурами возвышается дерево с густой листвой, символизирующее жизненную силу и связь с природой. В верхней части композиции виднеется арка, придающая ей завершённость и усиливающая символическое значение.
Хесс — немецкий живописец, представитель творческого объединения назарейцев, немецких и австрийских художников романтического направления начала XIX века, стремившихся возродить эстетику и художественный стиль мастеров Средневековья и раннего итальянского Возрождения. Он получил известность благодаря своим монументальным росписям и церковным витражам. Картина «Вера, Надежда, Любовь» ярко иллюстрирует то, как художник через аллегорию раскрывает христианские добродетели.
Икона «Святой Христофор и предстоящие ему Вера, Надежда, Любовь и мать София» (XVIII - начало XX вв.) является «краснушкой» — народной иконой, получившей распространение в России с конца XVII века. Их создавали непрофессиональные мастера: крестьяне, ямщики, гончары, плотники.
Представленные на иконе святые, пользовались особым почитанием у старообрядцев и являли собой пример стойкости перед лицом мучений за веру. Святого Христофора считали также избавителем от внезапной смерти.
По легенде, юноша, принадлежавший к племени «песьеголовцев», стал приверженцем Христовой веры и принял мученическую кончину. В 1722 году священный Синод постановил более не рисовать Святого Христофора с песьей головой и изъять такие иконы из всех храмов.
Перстень стальной «Вера, надежда, любовь» (Тула, первая половина XIX века) из отдела «Русского прикладного искусства» коллекции «Русский художественный металл». Железо, инкрустация медью.
Гребень односторонний, с рельефными изображениями, на одной стороне которого: изображение архиерейских атрибутов, на другой: эмблемы веры, надежды, любви и два ангела (XVIII век) из коллекции произведений русского прикладного искусства и художественного ремесла Русского музея.
Николай Рерих: «Среди почитаемых древних икон имеется образ глубокого значения: "Святая София – Премудрость Божия". В часы вашего высшего вдохновения эта Мудрость шепнет вам: "Творите неутомимо, знайте, как давать. Только в даянии мы получаем!" На огненном коне, в сверкании пламенеющих крыльев представлена несущаяся в Пространстве Святая София, Мудрость Всевышнего».
Образ Софии художник раскрыл, опираясь на православные традиции, но придав им новое звучание. На картине изображено величественное женское существо, парящее над миром на огненном коне. Обычно на иконах, изображающих Софию, она держит свиток с «неведомыми тайнами Божиими», а Рерих изобразил его раскрытым. На свитке начертан символ Знамени Мира — три круга в одном — и трижды повторяется слово «агиос» («святой») на древнегреческом. В контексте идей художника свиток можно прочитать как «Святая Любовь. Святое Знание. Святая Красота».
София летит над символическим городом, окружённым единой кремлёвской стеной, что подчёркивает идею единства культурного и творческого наследия человечества. Вместо нимба у неё — солнечный диск, что делает её посланницей света и воином Света.
Материал подготовлен редакцией портала «Культура Петербурга». Цитирование или копирование возможно только со ссылкой на первоисточник: spbcult.ru
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться