Опубликовано: 27 марта 2026 года
Подзаголовок проекта «Графический сезон». Это масштабное мероприятие, на котором представлено около полутора тысяч работ, заполнивших девять залов здания. Формат экспозиции предполагает, что зритель остаётся один на один с произведениями и формирует о них самостоятельное впечатление, без кураторских подсказок.

Самым сложным при создании выставки было сделать выбор
Ещё до начала вернисажа, пока в залах настраивали подсветку и производили последние приготовления к открытию выставки, нам удалось поговорить с одним из главных организаторов, председателем секции графики СПбСХ, заслуженным художником России Олегом Яхниным.
По словам спикера, художники предложили для участие в экспозиции гигантское количество работ, и комиссии пришлось работать в очень жёстком режиме, чтобы выбрать лучшие. Итог впечатляет: было отобрано около 1500 произведений, которые теперь и смогут оценить гости площадки. На наш вопрос об экспонатах, которые стоит отметить особо, художник ответил:
— Я бы просил обратить внимание на выставку в целом, на то, как она подана. Перед нами стояла сложнейшая задача отбора из огромного массива произведений. Мы работали над этим долго, ведь выставком состоял из лучших мастеров графики. Также важно было грамотно представить эти разнообразные произведения.
Яхнин уверен, главной задачей стало создание единого экспозиционного пространства:
— Были задействованы все залы: и верхние, и нижние, и даже знаменитый зелёный. Работы прекрасны сами по себе, но экспозиция выстроена так, чтобы зрителю было легче их воспринимать. Мы долго искали место для каждого листа, чтобы произведения перекликались друг с другом, вели диалог, при этом каждое могло звучать самостоятельно. Вся выставка целиком для нас — это одно большое произведение.
Профессиональные дискуссии в процессе подготовки были неизбежны.
— Споры были, и немалые. Но когда спорят профессионалы, они приходят к профессиональному решению. В ходе обсуждений нам это удавалось. Это обычная рабочая история. Если один не согласен, а десять — за, то приходится подчиняться большинству, — сообщил Олег Яхнин.

Большинство работ созданы за последние пять лет. Организаторы пригласили гостей из Омска, городов Казахстана, Беларуси и Эстонии.
— Мне хочется, чтобы зрители посмотрели, чем живут художники, как они воспринимают этот разнообразный мир. Здесь есть работы, рождённые в поездках, есть плоды глубоких размышлений. Одна девушка, которая родилась в Америке, а сейчас живёт в России, написала свой сгоревший дом. Беда случилась во время пожаров в Лос-Анджелесе. Кто-то пишет пейзажи, отдыхая на даче, кто-то отправляется в путешествия в поисках впечатлений, кто-то создаёт портреты. Каждый жизненный путь даёт свой результат. И всё это разнообразие нашло отображение в представленных картинах, — заявил собеседник.
Организаторы отдали дань памяти ушедшим коллегам, в том числе и бывшему председателю секции Юрию Васильеву, и петербургскому фотографу Александру Филиппову.
Экспонаты выставки. Фото: Ирина Иванова. Правообладатель: Институт культурных программ.
Новые имена и знакомые техники
Когда началась официальная часть, модератор напомнил, что участниками выставки стали графики, скульпторы, керамисты, плакатисты и фотографы. А главный хранитель Мариинского дворца Марина Шапошникова отметила крепнущее партнерство между художниками и парламентариями:— Приятно ходить по залам и здороваться с художниками, приятно осознавать, что их работы выставляются в парламентской резиденции, в Мариинском дворце. Так было в XIX веке, и слава Богу, что эта традиция продолжается в XXI.
Затем она зачитала приветствие от председателя Законодательного собрания Александра Бельского:
— «Весна» символизирует обновление, пробуждение, любовь. Это время, когда появляется энергия для новых дел и смелых начинаний. Возможно, именно поэтому выставка проходит в новом формате. Желаю посетителям незабываемых впечатлений от соприкосновения с прекрасным, а авторам — новых творческих побед.
Петр Конош, первый заместитель председателя правления СПбСХ, поделился впечатлениями от подготовки:
— Я наблюдал за процессом развески три дня. Работа была тяжёлой, но результат выглядит просто замечательно. Сегодня мы показываем прекрасные профессиональные графические работы, скульптуры, керамические произведения и плакаты. Рад, что зритель сможет вдохновиться этой красотой.
Олег Яхнин, выступая перед собравшимися в выставочном зале, сообщил приятную новость для творческого сообщества. В секцию графики принято рекордное количество новых членов — 32 человека.
— Наша секция разрастается, становится мощной, серьёзной и, что особенно важно, более молодой. Поэтому я поздравляю всех участников, известных мастеров и зрителей с прекрасной графической экспозицей!
В залах присутствовали работы, выполненные в разнообразных техниках: печатной графике (офорт, ксилография, литография), уникальной графики (акварель, гуашь, рисунок), книжной иллюстрации. Отдельного внимания заслуживал проект фотографов секции графики «Цифровая фотодевиация», который представил Игорь Никитин:
— Хочу поблагодарить организаторов за возможность показать наш проект, который мы готовили долго и трепетно. Там представлены не только фотографы, но и скульптура, и компьютерная графика. Это небольшой, но очень интересный материал, предлагаю его оценить!
Лев Солодков, председатель секции керамики, поделился впечатлениями:
— Я видел выставку графики в музее Церетели в Москве. Она хорошая, но, посмотрев работы, демонстрируемые в Петербурге, могу сказать: наши графики - лучше.
Завершая выступление, он процитировал Бориса Пастернака: «Не спи, не спи, художник, не предавайся сну. Ты вечности заложник, у времени в плену».
Сергей Вепрев, председатель секции плаката, добавил философскую нотку:
— Вы знаете, какое замечательное слово «весна»? Это одно из лучших времён года. И знаете почему? Потому что впереди целое лето. А лето – это, как говорится, маленькая жизнь. Выставка в Союзе художников — это последний выплеск энергии авторов перед жарким сезоном, и вы, зрители, должны это оценить.
Алексей Архипов, заместитель председателя секции скульптуры, отметил важность преемственности:
— Молодёжь у нас работает интересно, экспериментирует. Творчество — это путь, который мы все выбираем. Серьёзных мастеров трудно сбить с толку, а у молодёжи всё только начинается. Важно не свернуть с пути, связанным с творчеством, любвью и верой.
Торжественные речи. Фото: Ирина Иванова. Правообладатель: Институт культурных программ.
Для тех, кто планирует визит:
Выставка «Весна-2026. Графический сезон» будет работать до 12 апреля. В рамках экспозиции пройдут специальные мероприятия:
- 4 апреля — День искусствоведа.
- 5 апреля — День художника.
Члены творческих союзов, студенты художественных вузов и дети до 16 лет могут посетить выставки бесплатно.
Участники и посетители вернисажа изучают и увлеченно обсуждают работы. Фото: Ирина Иванова. Правообладатель: Институт культурных программ.
Материал подготовлен редакцией портала «Культура Петербурга». Цитирование или копирование возможно только со ссылкой на первоисточник: spbcult.ru
Ваш комментарий
Авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии
Авторизоваться